Blog - Kenjiro Maruyama

藤枝のカフェ「XOXO（キスキス）」さんでのキャンドルナイト。 ニマメキャンドルの気持ちの良い明かりに照らされて、とてもよい場所になった。 来てくださった皆様ありがとうございました。 今回は、妻子連れで一緒に楽しませていただいた。 普段は人見知りな我が子もはしゃいでしまい、最後はニマメキャンドルさんに懐きまくって、「にまめさーん！」と大騒ぎするという始末であった。 XOXOは建設会社さんが運営するカフェで、すごくスタイリッシュな内装にもかかわらず、なぜかあたたかい。 それは、なんだかそこにいるスタッフの皆さんの飾らない人柄によるものだったかもしれない。 僕がミュージシャンをしていると知って、招いてくれた巣山（今は佐藤）さんは大学の同級生で、なんと１０数年ぶりに再会した。 全く変わらない彼女の人柄に、なんだか嬉しかった反面、アーティストとして活躍する姿に刺激を受けた。 きっとたくさんの人に会いに行ってほしい。 翌日は、 「代謝するまち」をテーマに行われた、旧・静岡市立青葉小学校のメモリアルイベント、 「うまれかわりの文化祭」にて、静岡県郷土唱歌を披露させていただきました。 来月には取り壊しが始まり、歴史博物館へと建て変わる。 予想を超えるものすごい人で、いたるところで同窓会が行われており、いろいろな人の時間軸が交錯して、僕はぽわーっとなってしまったのであった。 それはみんなの幸せエネルギーだったかもしれない。 何十年もの世代を超えて共感をよぶイベント、すごかったなあ。 主催の静岡オーケストラの皆様！お疲れ様でした。 建物は変わったが、明治からある学校で郷土唱歌を披露できたことはとても嬉しかった。 耐震のことなどもあり、すべての歴史ある建物を残しておくことは難しいのかもしれない。 物には思いが宿るだろう。 その思いが解き放たれて、次にどんなものにうまれかわっていくのか、同じ街に暮らす一市民として見届けていきたいと思う。

子どもの言葉シリーズ。 この間、子どもが椅子の上に座って「ハルク・サンスー。」と言っていた。 なに？と聞き返すと、膝を指さしてハルク・サンスーと言うので、 座り方の名前なのかな？と思い「ハルク・サンスーっていうすわりかた？」と聞くと、 「わかったじゃん！」 と得意そうに言うのであった。 子どもはちょうど“う〇こ座り”みたいな座り方をしていた。 ふむ、きっと小さい子にしかわからない赤ちゃん語のようなものがあるのだ。 父は「わかったじゃん！」と褒めてもらえてうれしいのであった。 ところで、「ハルク」と「サンスー」のどちらが「う〇こ」でどちらが「すわり」を指すのだろうか。 いや…、「うんこ座り」と訳されるとも限らん。 あ、〇してなかった。 とうとは、ハルクはホーガンで、サンスーは苦手なのである。

「おとぎ話の夜」at東壽院、そして大阪編の2つのコンサートが盛況のうちに終了しました。 来て下さったお客様、東壽院ご住職はじめ、お寺の皆様、スタッフの皆様、大阪・雲州堂の皆様、ありがとうございました！ 昨年、決まっていた会場が突然使えなくなり、たどり着いた第一回目の東壽院さんでのコンサートは、告知も遅くなり、控えめなお客様になってしまったが、会場の幻想的な雰囲気からわれわれの演奏にも力が籠り、いまだに「あの時はよかった。」と言ってくださる方もいる。 そして今回の再演では、満を持して満席のお客様に聴いていただくことができた。 飛び切りの感謝を込めて演奏したつもりだったが、どのように伝わっただろうか。 翌日の大阪・雲州堂は4年ぶりの出演。（思えば、子どもが生まれる前にすでに遠出のツアーは止めていたので、ほんとに久しぶりだったけど、何だかつい最近も来ていたような気がした。） 前日の余韻を引きずって、というかもう何かから解放されたような気持でのびのびと演奏することができた。 デ・オッシの演奏もいつにもまして心地よく、お互いの曲に参加するセッションも、コミュニケーションが深まったようだ。 NolenNiu-de-Ossiと２組でのライブを「おとぎ話の夜」と名付けてどのくらいだろうか。 最初は、風景描写が得意な珍しい音楽をやる2組のライブというぐらいのイメージだったと思う。 ところがいつの間にか、おとぎ話という言葉が妙に深みを持ってきて、なんだかひとつの地図の中にそれぞれの歌の世界が共存しているように思えてきた。 そうしたら、レコード化のお話をいただいた。 レコード「おとぎばなしの夜」は両A面で片面ずつお互いの曲が収められているが、まったく知らない人なら、同じバンドだと思うかもしれない。 大げさかもしれないが、特に続きになっていてボーナストラックも入っているCDを聞いていると、そんな感じがするのだ。 デ・オッシのやっさんは、導かれた導かれたとしきりに言っているが、確かに僕もそんな気がしている。 僕の縁がデオッシを、デオッシの縁が僕を、そしてイベントを通じて出会った皆さんの縁が僕らを引っ張って、ぐるぐる回している。 おとぎ話の世界の中に、今までは全く縁のなかった先輩方、または心を込めて演奏...

何だか不思議な気持ちである。 「おとぎ話の夜」というLPレコードが完成し、そこには僕たち、丸山研二郎 & 原口朋丈（ゲストにてづかあい・加瀬澤彩友美）の歌と、NolenNiu-de-Ossiの歌が両A面で吹き込まれているのだ。 デ・オッシの2人に出会って何年になるだろう。 僕はどうも記憶力に問題があるらしいので、いつどこで出会って、何年に一緒に何をして、というのははっきり覚えていない。 気がついたら一緒にツアーをし、音楽について語り合い、そして友人としてもかけがえのない存在になっていた。 妻が、デ・オッシのやっさんに「研二郎の心の支えになってくれてありがとう～云々」というメールを送ったらしい。 それを聞いて、そうか自分では気が付かなかったが、はたから見れば心の支えにすらなっているように見えたのか…たしかにそうだ、ありがとうと思ったのである。 そんな、尊敬する音楽の先輩でもあるミュージシャンと僕は、「おとぎ話の夜」という企画ライブを静岡で行ってきた。 そのライブで培った世界観をたっぷり封じ込めた珠玉のレコードである。 ----------------------------- 幻想的で妖しい歌詞の世界、和楽器と洋楽器の新しい対話、フラメンコやロック、フォーク、トラディショナル、そして邦楽、様々なジャンルの瞬間が垣間見える、万華鏡のようなアンサンブル。 これまで作り上げてきたデ・オッシとの企画「おとぎ話」シリーズの美しい時々が凝縮した、聴き応えのある作品に仕上がっています。 プレイヤーがないから聴けないよ！という人のために全曲+ボーナス・トラック入りCDもついていますよ（CDのみの販売は出来かねます。ごめんなさい）。 まずはぜひ、ライブ会場にてお買い求め下さい。 もちろんゆくゆくは、インターネットでも購入できるようになります。 おとぎ話の夜（A Night of Fairy Tales） NolenNiu-de-Ossi / 丸山研二郎 & 原口朋丈 FACE1　NolenNiu-de-Ossi 1　眠りの町 2　見知らぬ町 3　雨奇晴好 4　馬酔木の花 5　惜別の歌 FACE2　丸山研二郎 & 原口朋丈 1　大爆発の歌 2　春の調べ 3　道 4　グレ...

2歳の子どもが、 「あしゅばーてん　どぅーるー！」 と歌っているので、なんだろうと思っていると、どうやらハッピーバースデーの歌らしい。 子どもの言い間違いは本当に面白い。 大人のように文字からではく、聴いたまま聞こえたままに覚えているから、結構間違ったまましゃべっている。 こちらも影響を受けて、我が家では「みそ汁」は「もしゅる」になってしまった。 「かあか、もしゅるのむ？」 聴覚を全開にして、感覚を育てている過程はとても大切だと思う。 すぐに訂正してしまったら、音のイメージ、それから感じる「物」「事」に対するイメージを狭めてしまうような気がして、そのままにしている。 いつか勝手に覚えてしまうわけで、大人になってまで間違えてる人もいないしね。 この間、クレヨンで一筆一筆線を描きながら、 「とうとの～、アリグリチェ！」 「とうとの～、バボリグシェ！」 と言っていた。 とうとには、サボりぐせはあるが、バボリグシェはなんだかわからない。 今朝は、ご飯を食べながら、 「ジャンホー、バラ！」 と唱えていた。 思わずメモしてしまうのであった。

川根本町文化会館にて「アートと遊ぼう」に出演！ 巨大紙相撲や迫力満点のライブペイントが子ども達を待ちかまえ、音楽や、朗読、ワークショップ、お料理、など盛りだくさんの楽しい企画でした。 僕は、ホールでのソロステージに加え、書家「吉永益美」さんのパフォーマンスに音楽で参加。 良い経験をさせていただきました。 打ち上げでは関西関東から集まったアーティストの皆さんと、セッションあり、ディープな語りありの濃厚な時間を過ごすことが出来た。 しかし、川根地区の別世界感はなんだろう。 まるでこの世のものではないような霧が立ち込めて、強烈になにかが濃縮していたような気がするのだ。 これからの活動にとても刺激になった2日間だった。 皆様ありがとうございました。

  音楽制作・音響スタッフとしてかかわらせていただいた、市民による創作舞台公演「セブン エレファンツ ブリング ハピネス」。 雨天にも関わらず、公演は超満員。 野外での大道芸・練り歩きのパフォーマンスも無事開催でき、充実した手応えになりました。 お越しくださった皆様、ありがとうございました。 そして参加者のみなさん、スタッフのみなさん、長い間の準備、稽古、喧々諤々の打ち合わせ（笑）お疲れ様でした。 舞台は、大正時代の七間町。急速に浸透する活動写真（後の映画）に魅力を感じる人たち、古くからの芝居にこだわる者たち。神社の伝統的な奉納舞と、自由な表現による踊りを思い描く巫女たち。 もっと伝統を守っていかないといけないんじゃないか。 昔の社会のほうがみんな幸せだったのでは？ などと、僕もよく考えます。 現代の僕達の生活は、そんな大正時代のスピードよりも、より加速した変化の中にあり、起こっていることも桁違いに世の中に影響を与えていきます。 でも、100年前の静岡の七間町で起こっていたであろう、そんなドタバタした喜劇が、今の僕達の生活とリンクするのです。 劇の中で、伝統的な奉納舞に固執する神主さんに対して、「大切なのは手段ではなく、それを行う目的ではないでしょうか。」という学校の先生の台詞がとても身にしみました。 奉納舞も、誕生した時は新しいものだったのでしょう。 それはだんだんと形骸化して、変化を受け入れなくなります。 （一部のジャズ喫茶のマスターみたいなものです。おっと…失言。） 最後に神主さんが後ろ姿で、ちょっとだけ理解を示すところもいいシーンでした。 手段ではなく、目的を守っていく。 音楽や芸術もそうだし、生活の中の流行りや、衣食住、宗教や思想に関しても、とても大切な考え方だなと思いました。 この演劇のメッセージは当然これだけではなく、笑いあり、大道芸あり、美しい身体表現ありの色とりどりの構成の中に、見る人の立場によって、きっと沢山の印象があったと思える、面白い物語でした。 企画・発案は、スノドカフェ・柚木康裕さん。 脚本は、伽藍博物堂座長・佐藤剛史さん。 新年一発目に、この作品に関われたことをとてもうれしく思います。

あけましておめでとうございます。 旧年中は、大変お世話になりました。 まずはお客様に。 そして、僭越なる音楽に華を添えてくださった舞台や会場のスタッフの皆様。 大切な音楽仲間たち。 支えてくれる家族や友人たちに感謝したいです。 という投稿がすでに9日。 遅くなりすみません。 新年一発目に謝るのも何ですが、すでに音楽活動は始動しており、とても前向きに進んでいます。 今年もどうぞよろしくお願いいたします。 昨年は…、 どんなことがあったかなと思ってコンサートの記録を見ていると、意外にもライブは30本ほどでした。 平均すると月2～3本のペースかな。 一時期からしたら随分減ったと思います。 県外も、一度東京へ行っただけでした。 が、この妙な“乗り切った感”はなんでしょうか。 きっといろいろあったのです。 他人事みたいですが、「おい頑張ったな。」と自分の肩を叩いている違う自分がいるような気持ちです。 今年は、和楽器奏者・原口朋丈氏とのデュオで沢山ライブをさせてもらいました。 「和太鼓・パーカッション・篠笛」と「ギター・声」の2つの相反する音色を、いかにお互いの良さを殺さずに、さらにこの組み合わせでなければ出来ない音楽に作り上げるか、が課題でした。 セッションを重ねて、ギターの繊細さを損なわず、そして和楽器の迫力も感じられる、幻想的な音楽に近づいていると思います。 そして、大切な音楽仲間で友人でもある「NolenNiu-de-Ossi（ノレンニゥー・デ・オッシ）」との企画「おとぎ話ツアー」では、三味線をフューチャーした彼らの音楽と、僕達とで、偶然にも非常に珍しい、和楽器に焦点を当てた音楽イベントが出来上がりました。 来年の公演も密かに企画中です。乞うご期待。 昨年末、T2オーディオの坪井氏からオファーを受け、取り掛かっていた、唱歌集「静岡県郷土唱歌」全28曲の編曲を完成。CD化しリリースすることが出来ました。 これは長い仕事だった。 音源もなく、今ではほとんど歌われていない音楽の譜面から、伴奏や前奏、間奏などをすべて作り、その上でほどよく郷愁を感じさせつつ、かといって「唱歌」の本分をわきまえたアレンジに仕上げる…。 それを28曲。という気の遠くなるような作業で...

今年9月に行った空の灯音楽隊LIVE Vol.2では、SPAC俳優の布施安寿香さんとコラボレーションし、物語を下敷きにしながらの音楽コンサートを作りました。 その時のテキストを公開させていただこうと思います。 ライブ映像と合わせてご覧下さいませ。 LIVE Vol.2 前半 https://www.youtube.com/watch?v=jK8X5XihI8c LIVE Vol.2 後半 https://www.youtube.com/watch?v=BJYTpc1es4c 空の灯音楽隊 LIVE Vol.2 歌詞・朗読テキスト　丸山研二郎 中央に表示は歌詞 ① 大爆発の歌 揺れる炎の風 すえた影をふりまく もののけが湾を埋める 海の上のまっすぐな道 陽炎が　街を揺らす 太陽が爆発する もののけは　傘をさし 雲の影に　足をすくわれる 煙る爆発の後 すえた水色の雨 天の揺籃　静かに満ち 始まりは遠く　近しいところ 晴れやかに　伸びやかに遊び あっという間に　日は行ってしまう 夕まづめに　まだ何か　優しい時間が残っているように思い 一日を振り返ってみるが 夕飯を食べ　お風呂に入れば すぐに眠る時間がやってくる 子どもの頃　寝る前には　母親に物語をしてもらうのが好きだった  どこにでもありふれた昔話だ  むかし　むかしあるところに…  眠りに落ちる一瞬の間に　幼い子はたくさんの夢を見る 夜の闇の中に　草木や　子ども達の笑い声や　甘い飲み物や　 鬼や異形の物怪や　涙や　火の粉が… ぐちゃぐちゃに溶けて　夜ごとにたまってゆく それは　底の見えない　ひろいひろい水面 　 ここちよい光を見つけ　春の風に舞い 苦境に祈り　また　小さな恋の炎に身を焼くようになるころには その水たまり　広大な海の 繊細な成り立ちを 思い起こさずにはいられなくなる そして　ぐるぐるとしためまいの中で 一杯一杯　その水をすくっては眺め すくっては眺め　思い出を探そうとするが 小さな器からは　透明なあたたかい水...

久しぶりに子どもとふたりだけで過ごす一日だった。 子どもが「はっぱのあめ」というので見ると、ケヤキの葉が風にたくさん舞っていた。 はっぱさんはどこに行くの？と聴くと、「うんちにいく」とのこと。 はっぱさん来年まで長いトイレね。 季節の変わり目を感じることが少なくなったと思う。 日中はまだほんのり暖かく、風にざわざわとゆれる木の葉の音は、最後の秋の音という感じだ。